自宋以来，艺术家们通过花鸟、鱼虫来抒发表达内心，为工笔之盛开启了长达千年的路径。近日，江苏省美术馆在炎炎夏日隆重推出暑期大展“物之序——江苏工笔画六百年”，展出自明清以来至今近200件工笔名作，文征明、唐寅、仇英、袁江、袁耀、曾鲸、禹之鼎、恽寿平、陈之佛等江苏工笔画大家的作品集中呈现，从物与自然观的角度关注工笔画的表达方式，围绕不同时期艺术家对物像的借取、抒发呈现，探寻不同历史语境下工笔画作为载体对物像的不同表述。
工笔画体现出的细腻工整、沉着高雅，体现了先辈格物的精神。为了把这种格物的精神发扬传承，江苏省美术馆寓教于乐，组织了多场面向少年儿童的“玩美时空”——公教课，孩子们在老师的带领下观展、品作、练笔，从一件件作品中体察水墨情趣，感悟画者情志。
本次活动由江苏省美术馆公教部组织。在公教部何老师及其他老师的带领下，孩子们先行观展，通过作品与大师对话，在“感物而动”“旧物新情”“意工造物”“象外之境”中觉知工笔画的严谨细致、精准乱真。
南京市小学美术工作室受邀承担了本次公教活动的首次课程，执教老师为工作室的骨干成员叶舒霏老师，她在南京大学美术研究院攻读硕士期间的专业方向是工笔花鸟。平时，她将自己的专长运用于课堂教学，但此次面对幼儿园中班孩子的工笔画学习，却是一场新的挑战。
叶老师从认识画案上的作画工具入手，带领孩子们认认笔洗、毛笔、笔山、颜料。接着通过名画欣赏让他们意识到，书画是古代文人生活中不可缺少的一部分，他们寄情于书画，抒发心中感受。
面对这群连笔还没握稳的小娃娃，该怎么让孩子感知体验并有一个好的呈现呢？为了让幼儿园低龄段的孩子们能体会感受工笔之美，叶老师可谓是绞尽脑汁。她采用对比的艺术授课，将齐白石老爷爷所创作的写意枇杷、樱桃、荔枝和宋人工笔水果作对比。请孩子们认一认两种艺术表现形式的不同，中班的孩子们立刻敏锐地捕捉到工笔画细节多、细腻、有勾线等特征，一下子就区分了工笔画与写意画。
绘画的第一要义是先感受，再表达。盛夏瓜果飘香，叶老师为孩子们准备了水蜜桃、荔枝、樱桃、小番茄等各种圆圆的水果，以利于低幼年段儿童的水墨表现。
授课中，她邀请孩子们摸一摸绒绒的毛桃、滑滑的樱桃、刺刺的荔枝，再看一看水果的颜色，闻一闻水果的香气……全方位地观察并回忆水果这一表现对象的特征，以写生的形式来激活孩子们的创作灵感，接着再讲解瓜果的描绘方法。在老师的启发下，孩子们不一会就都学会了用水墨去表现各色水果的“秘诀”。
练笔过后，孩子们又尝试着在空白扇面上画出各种自己喜爱的小水果，他们俨然大家气派，模仿大师的用笔，细致工整地用勾线毛笔勾勒出樱桃的细“尾巴”，番茄的小叶子等等。就这样，一件件兼工带写的“大作”一一而出！在这炎炎的盛夏里，孩子们用画笔给自己、也给所有的人带来“上上清凉”之感。
细细描绘，静静品味，孩子们和“物之序”印心，和“先之贤”会意，零距地感同身受着前人、大家们创作时的格物致知，生动的课堂、经典的作品在他们心中已然悄悄、深深地植种，只待收获未来无尽的美好。
